Самое простое определение выглядит так :

Слово " манга " произносится с ударением на первый слог и склоняется , но не имеет форм множественного числа . Слово " аниме " произносится с ударением либо на первый , либо на последний ( реже ) слог и не склоняется .

Часто считают , что манга и аниме ограничены определенными жанрами ( фантастика , фэнтези ) и графическими стилями ( реалистичность , " большие глаза "). Это не так . Термины " манга " и " аниме " определяют только базовую культуру , на основе которой создаются соответствующие произведения , и более ничего .

Почему же для понятий " японская анимация " и " японские комиксы " существуют специальные термины ? Потому что нет в мире другой страны , в культуре которой комиксы и анимация играли бы столь большую роль . В самом деле , создатели наиболее популярных японских комиксов - национальные знаменитости и долларовые миллионеры . Манга составляет около 30% всей печатной продукции страны и читается независимо от возраста и пола .

Положение аниме несколько более скромно , но также завидно . Актеры озвучания , именуемые сэйю , пользуются уважением наравне с киноактерами , а лучшие анимационные фильмы обгоняют по кассовым сборам не только национальное кино , но и голливудские хиты ! Немудрено , что недавний фильм Миядзаки  Хаяо " Унесенные призраками " на международных фестивалях соревновался наравне с " обычным " кино и получил множество наград - например , Золотого Медведя Берлинского фестиваля .

Более того , если в остальном мире анимация " паразитирует " на кино , то в Японии ситуация обратная - киноактеры и поп - звезды заимствуют приемы и имиджи у своих рисованных коллег . Характерно , что за пределами узкого круга поклонников артхауса японскую анимацию в мире знают гораздо лучше , чем японское кино . Тот же Миядзаки намного обогнал по популярности второго по известности японского режиссера - Китано  Такэси .

Теперь более подробно и по отдельности поговорим о манге и аниме .

Манга

" Истории в картинках " известны в Японии с самого начала ее культурной истории . Даже в курганах - кофунах ( гробницах древних правителей ) археологи находят рисунки , по концепции и структуре напоминающие комиксы .

Распространению " историй в картинках " всегда способствовали сложность и неоднозначность японской письменности . Даже сейчас японские дети могут читать взрослые книги и газеты только после окончания начальной  школы ( в 12 лет !). Практически сразу после появления японской прозы появились и ее иллюстрированные пересказы , в которых текста было немного , а основную роль играли иллюстрации .

Первым японским комиксом считаются " Веселые картинки из жизни животных " [ Choujuugiga ], созданные в XII веке буддийским священником и художником Какую ( другое имя - Тоба , годы жизни - 1053-1140). Это четыре бумажных свитка , на которых изображена последовательность из черно - белых , нарисованных тушью картинок с подписями . Картинки повествовали о животных , изображающих людей , и о буддийских монахах , нарушающих устав . Сейчас эти свитки считаются священной реликвией и хранятся в монастыре , в котором жил подвижник Какую .

За почти тысячу лет своей истории " истории в картинках " по - разному выглядели и назывались . Слово " манга " ( буквально - " странные ( или веселые ) картинки , гротески ") придумал знаменитый график Хокусай  Кацусика в 1814 году , и , хотя сам художник использовал его для серии гравюр , термин закрепился для обозначения комиксов .

Огромное влияние на развитие манги оказала европейская карикатура и американские комиксы , ставшие известными в Японии во второй половине XIX века . Первая половина XX века - время поиска места комиксов в системе японской культуры нового времени . Большую роль здесь сыграло милитаристское правительство , использовавшее массовую культуру для воздействия на население . Военные финансировали " правильную " мангу ( она даже ненадолго стала выходить в цвете ) и запрещали комиксы с политической критикой , заставляя бывших карикатуристов осваивать приключенческие и фантастические сюжеты . Так , идея " гигантского робота " впервые появилась в реваншистской манге 1943 года , в которой такой робот громил ненавистные США .

Наконец , в послевоенный период великий Тэдзука  Осаму своими работами совершил настоящую революцию в мире манги и , вместе с учениками и последователями , сделал мангу основным направлением массовой культуры .

Манга практически всегда черно - белая , в цвете рисуются только обложки и отдельные иллюстрации . Большая часть манги - это сериалы " с продолжением ", печатающиеся в газетах или ( чаще ) в еженедельных или ежемесячных журналах . Обычный объем порции сериала в еженедельном журнале - 15-20 страниц . Популярную у читателей мангу переиздают в виде отдельных томов - танкобонов . Существуют , разумеется , и короткие манга - рассказы , и манга , сразу изданная в виде танкобонов .

Журналов , печатающих мангу , в Японии множество . Каждый из них ориентирован на определенную аудиторию , скажем , на младших подростков - мальчиков , интересующихся фантастикой , или на старших подростков - девочек , интересующих балетом . Наиболее сильны различия между женскими и мужскими журналами . Диапазон аудиторий таких журналов варьируется от малышей ( для них печатается манга без подписей ) до мужчин и женщин среднего возраста . Уже есть эксперименты и в области манги для пожилых . Конечно , такое разнообразие аудиторий породило целое множество стилей и жанров : от символизма до фотореализма и от сказок до философских произведений и школьных учебников .

Создатель манги называется " мангака " . Обычно один человек ( часто - с помощниками - подмастерьями ) и рисует комикс , и пишет тексты , но встречается и групповое творчество . Тем не менее , над одной мангой обычно более трех - четырех человек не работает . Художественная цельность от этого повышается , а личные доходы - растут . ^_^

Помимо профессиональной манги , существует и любительская - " додзинси " . Многие мангаки начинали как создатели додзинси ( " додзинсика " ). В крупных городах существуют специальные рынки , на которых додзинсики торгуют своей продукцией и иногда находят серьезных издателей для своих работ .

Аниме

Иногда говорят , что слово " аниме " - французское . Это не так . " Аниме " - сокращение от английского " animation " ( анимейшн ). При происхождении из французского было бы " анима " - от " анимасьон " . Термин " аниме " закрепился только в середине 1970- х , до этого говорили " манга - эйга " (" кино - комиксы ").

Первые эксперименты с анимацией японцы начали в середине 1910- х , а первые аниме появились в 1917 году . Довольно долго аниме находилось на задворках кино , однако и здесь благотворную роль сыграли милитаристы , поддерживавшие любое " правильное " искусство . Так , два первых больших аниме - фильма вышли в 1943 и в 1945 годах соответственно и были художественной пропагандой , прославлявшей мощь японской армии .

Как и в случае с мангой , решающую роль в истории аниме сыграл Тэдзука Осаму , который предложил отказаться от бессмысленного соревнования с полнометражными фильмами Уолта Диснея и перейти к созданию ТВ - сериалов , превосходящих американские не по качеству изображения , а по привлекательности для японской аудитории .

Основная часть аниме - ТВ - сериалы и сериалы , созданные для продажи на видео (OAV- сериалы ). Однако есть и множество ТВ - фильмов и полнометражных аниме . С точки зрения разнообразия стилей , жанров и аудиторий манга существенно превосходит аниме , однако последнее с каждым годом догоняет конкурентку . С другой стороны , многие аниме - экранизации популярной манги , и они не соревнуются , а поддерживают в коммерческом отношении друг друга . Тем не менее , большая часть аниме - детское и подростковое , хотя встречается и аниме для молодых людей . Аудиторию средних лет завоевывает " семейное аниме ", которое дети смотрят вместе с родителями .

Сериальность диктует свои законы - создатели аниме не очень склонны к техническим экспериментам , зато уделяют много внимания созданию привлекательных и интересных образов персонажей и разработке сюжета . Как правило , дизайнеры в аниме важнее аниматоров .

Созданием аниме занимаются аниме - студии , обычно сравнительно небольшие и работающие на внешнем финансировании от различных спонсоров ( ТВ - каналы , корпорации по выпуску игрушек , манга - издательства ). Обычно такие студии возникают вокруг нескольких выдающихся творцов , а потому студии часто бывает присущ определенный " студийный стиль ", который задают ведущие дизайнеры.

 Виды аниме

Жанры аниме

Символика аниме и манги

• Цвет  волос часто обозначает характер героя : рыжие - вспыльчивый , белые - спокойный , черные - нечто среднее .
• Размер  глаз  и  степень  их  блеска показывает степень молодости героя , его открытости миру .
• Карикатурно - маленькие ( тиби ) изображения  героев - признак того , что герой ведет себя по - детски .
• Иногда герои падают  в  обморок , если поражены чем - то до глубины души .
• Очень важна одежда  персонажей , особенно в фэнтези . По ней можно опередить род занятий персонажа .

• Первая  группа  крови - предпочитает гармонию и порядок , хорошо работает с людьми , чувствителен , терпелив , доброжелателен . Но в то же время упрям и не умеет расслабляться .
• Вторая  группа  крови - стремится к лидерству , умеет добиваться желаемого , умеет выбирать переспективные направления , верит в свои силы , эмоционален . Но - ревнив , суетлив , эмоционален .
• Третья  группа  крови - явный индивидуалист . Склонен поступать по - своему , но при этом немаскирующийся конформист . Прекрасное воображение и стремление к независимости .
• Четвертая  группа  крови - спокоен , уравновешен , способен сочувствовать и развлекать . Притягивает людей , но иногда может быть резким .

• Танец  с  веерами - традиционный самурайский танец победы . Часто используется для подбадривания бойцов .
• Белая  ленточка  на  голове ( хатимаки ) - символ полной концентрации на своем деле .
• Статуя  кошки  с  поднятой  лапой - символ удачи . Часто стоит перед синтоистскими храмами или в домах .
• Марлевая  маска  на  лице - используется для борьбы с гриппом и холодом . Иногда - для маскировки .
• Повязка  на  животе - в традиционной медицине поддержание живота в тепле считается очень важным для здоровья .
• Кусок  материи , повязанный  как  косынка  и  завязанный  под  подбородком - маскировка вора .
• Еда  в  коробочке ( бэнто ) - специальная еда для тех , кто ест не дома . Продается в магазинах или готовится женами , матерями и т . д .
• Маленькие  колокольчики  с  бумажными  надписями ( фурин ) - часто вешаются на улице , чтобы звонили на ветру . На бумажных табличках , прикрепленных к ним , пишутся цитаты из классических стихов .
• Носовые  платки - никогда не используются в приличном обществе для сморкания , только для вытирания пота и рук .
• Опрыскивание  водой ( мисоги ) - классический способ очищения предметов и домов от злых духов . Также есть обычай опрыскивания ворот дома каждый вечер и утро .
• Чернила ( суми ) - обычно с собой носят сухие чернила , которые при необходимости разводят в воде .
• Красная  нить - Нить судьбы . Знак того , что судьбы двух персонажей неразрывно связаны .
• Числа - Как в России и в Европе , в Японии верят в магию чисел . Особенно несчастливыми считаются 4 и 9, несчастливыми - все четные числа . Самое счастливое число - 5.

• Непроизвольное  чихание - о персонаже в этот момент кто - то подумал .
• Вокруг  персонажа  возникают  огни  пламени  или  бурные  волны - персонаж разъярен или разгневан .
• Легкий  мерцающий  ореол  вокруг  персонажа - персонаж стоит под дождем .
• Потоки  слез  из  глаз - смеховой прием , персонаж горько плачет , но серьезно к причине его плача относиться не стоит .
• Капля  пота  на  затылке - персонаж нервничает или боится .
• Неожиданное  падение  персонажа  навзничь - реакция на сказанную кем - то глупость .
• Проговаривание  или  прописывание  на  экране  ударов  из  боевых  искусств - а как иначе разобраться , что происходит ? ^_^
• Кровь  из  носа - юношеская смущенная реакция на сексуальную сцену или обнаженную девушку .
• Яростная  реакция  на  порез  на  лице - в Японии фраза " у вас очень красивая кожа лица " - один из самых сильных комплиментов . Поэтому внимание к красоте лица очень высоко .
• Отрезание  волос - знак отказа персонажа от своей текущей жизни . После этого он " умирает " для своего прежнего круга общения и уходит в странствие , чтобы не возвращаться .
• Поклоны - обычно в Японии можно встретить два вида поклонов - официальный ( на 45°) и повседневный ( на 15°). Глаза во время поклона должны смотреть в пол . Мужчинам рекомендуется держать руки по швам , женщинам - сложенными " лодочкой " в области груди .

Что , собственно , такое - аниме  и  манга ?
Смотрите статью " Что  такое  аниме  и  манга ?" .

Ты  с  ума  сошел ! Взрослый  человек , а  мультяшки  смотришь ...
Да , смотрю . И многие люди во всем мире тоже смотрят . Причем здесь сумасшествие ? Во - первых , аниме , которое становится известным за пределами Японии , - как правило , лучшее из того , которое существует . Такой своеобразный фильтр - настоящую лажу мало кто будет покупать и переводить . Во - вторых , большая часть любимого мной и моими друзьями аниме изначально создавалось не для маленьких детей , а для подростков и молодых людей . Научная фантастика , фэнтези , боевики , комедии , мыльные оперы ... Если лично вы ничего такого не смотрите и не читаете - значит , у вас просто очень мало времени . Нельзя так напрягаться - это вредно . Надо иногда расслабляться .

У  этих  японцев  глаза  все  одинаковые ...
Приглядитесь внимательнее . У разных персонажей разный размер глаз . Большие , выразительные глаза - признак юности и красоты . Если вы считаете , что признак красоты - это " поросячьи глазки ", поздравляю , вы - редкий случай . Нам не известна культура , в которой бы так считалось .

В отличие от американцев , для которых анимация - карикатура , для японцев она - символическая система . Поэтому красоту и молодость они символически обозначают " большими " глазами , а старость - " глазами - щелочками ". Все логично и соответствует , скажем , древнерусской эстетике красоты . Не зря ведь святых и Иисуса Христа часто на иконах изображают с выразительными глазами .

С другой стороны , через выражения глаз и лица проще всего передавать человеческие эмоции . Разумеется , в манге и аниме встречаются и " узкие " глаза - скажем , именно так в манге и аниме "3x3 глаза " изображен главный герой .

Важно заметить , что сами японцы не считают " азиатские " глаза более узкими , чем европейские . Для них европеоидные и монголоидные лица различаются размером носа . Графическое же различие в размере глаз - это расхождение эстетических систем , а не " комплекс малоглазия ", как многие думают .

Подробнее о реальном размере монголоидных глаз можно прочитать в статье " Мифы  о  Японии " .

... и  волосы  диких  цветов . Почему ?
Для удобства и красоты . Во - первых , цвет волос часто намекает на характер персонажа ( см . статью " Символика  аниме  и  манги " ). Во - вторых , так проще различать персонажей одного пола и возраста ( а если они еще и в одинаковой форме , и не уроды ?!). Обычно такие персонажи различаются , в первую очередь , по прическе и цвету волос . Это не сугубо японский прием - обычная экономия в любой анимации и комиксах . В - третьих , некоторые персонажи оправданно имеют необычные волосы - инопланетяне , демоны , панки ...

Как правило , для японцев характерны два цвета волос - черные и темно - каштановые . И если , например , в школьном классе только у одного ученика волосы цвета , отличного от остальных , то его могут попросить их перекрасить ! Поэтому многие , став постарше , в знак протеста красят волосы в самые дикие цвета - так что желтые или зеленые волосы в современной Японии можно встретить на самом деле , особенно среди молодежи .

Естественно , бывают и " реалистичные " аниме с " правильными " волосами . И в последние годы их становится все больше и больше .